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芭蕾舞的特点是什么

芭蕾舞在各个时期的不同特点:

芭蕾舞曲(芭蕾舞曲子儿童)

一、早期宫廷芭蕾

法国国王路易十四对芭蕾舞早期的发展方向有很大的影响。路易十四在孩童时就喜欢舞蹈,从1643年开始,他在统治法国的72年内,将芭蕾舞改变成了一种反映他权力和影响的形式,芭蕾舞成为了宫廷的需要。

二、浪漫主义芭蕾

浪漫芭蕾是芭蕾史上的第二个阶段,起源于18世纪末和19世纪初的巴黎。

浪漫芭蕾的特点:

芭蕾舞曲(芭蕾舞曲子儿童)

一是内容和题材的变化。

二是舞蹈技巧和表演都有了重大发展,脚尖舞技巧成为女舞蹈家表现手段的一个重要因素出现,如芭蕾舞剧《仙女》是芭蕾史上开脚尖舞之先河的里程碑之作。

一步的进步。

三是在扮演形式上,采用了瓦斯灯的照明和大幕,改革了芭蕾服装和舞鞋,产生一种诗意和轻巧的风格。

四是表现神秘莫测的自然境界,传达人们在世俗空间中难以如愿的理想,有浓重的抒**彩和想象成分。

三、古典主义芭蕾

继彼得大帝之后的历代沙皇,崇尚法兰西“白色”的高雅文化,芭蕾作为先进文明的象征,受到俄国自上而下的尊崇,并逐步植根于俄罗斯大地。

古典芭蕾的特点:

一是舞剧中出现了“双人舞”和“性格舞”这两大模式。如芭蕾舞剧《唐吉坷德》和《天鹅湖》。

二是一般都采用童话传说或神话等故事题材为情节。

三是音乐多是舞曲甚至名曲,尤其是柴科夫斯基的芭蕾舞剧组曲。如《天鹅湖》。

四是男舞者很多时侯是辅助女舞者做出漂亮的技巧动作。

五是古典芭蕾依动作分为快舞与慢舞。

四、现代芭蕾主义

现代芭蕾是芭蕾发展史上的第四个时期。它是由一批不满于保守现状、锐意改革的俄罗斯古典芭蕾精英们在巴黎发起的芭蕾运动

芭蕾音乐特点

1、旋律悠长流畅而完整。芭蕾音乐通常有完整悠长流畅旋律,而古典音乐中的交响曲协奏曲,鲜有完整的旋律,主题都比较短,由短乐句“动机”结合而成,有些就是分解**。即便是芭蕾音乐的变奏曲,也有完整的旋律,而交响曲协奏曲的变奏部基本上把旋律弱化了,至于印象派现代派,甚至连调性都模糊了。

2、旋律规整,对称性强,重音突出,节奏感强烈。当然芭蕾音乐中有慢板,也有过场音乐,但是大多数乐曲,尤其是团体舞和性格舞,节奏感是非常强烈的(否则团舞怎么踩准拍子跳得整齐呢?)。古典音乐也有舞曲,比如肖邦写过很多舞曲,但是节奏感都没有芭蕾舞剧这么强烈,而且肖邦音乐的特点就是rubato,一种摇摆自由的节奏,有微妙的节奏变化,可是到了芭蕾舞剧《肖邦风格》,乐队的演绎就跟音乐会独奏不一样,比较强调节奏。

3、速度、力度、对比变化较少,总之,对比不强烈,戏剧性弱、比较温柔,不神经质。毕竟是给演员跳舞的音乐,对比太强烈、太神经质,怕吓着观众。当然柴科夫斯基是个例外,天鹅湖里很多音乐,已经几乎突破了芭蕾音乐对速度力度对比变化的桎梏,变得不太像芭蕾音乐了,因为老柴本质上是个神经质的人,哈哈。所以老柴的芭蕾音乐也是地位最高的,近乎比肩古典音乐名曲的高度。而明库斯亚当普宁这些芭蕾作曲大匠,却连歌剧作曲家威尔地和普契尼都比不上。要说芭蕾音乐的速度也不是一成不变的,比如《舞姬》第三幕一段独舞,音乐以单音顿音进行,速度不断加快,很难跳。又如乐队会根据演员的特点适当放慢或加快节奏。但是这种速度变化并不强烈,而且也是少数情况。

4、芭蕾音乐都不是复调音乐,没有两三个声部。巴赫可以在一把大提琴的独奏中写出两个声部,哪怕歌剧作曲家都经常写出双声部三声部乃至四声部咏叹调。可是芭蕾不行。不过,《吉赛尔》里吉赛尔主题一唱一答是个例外,但是这也不是复调,因为虽然模仿了两个声部,但是有先有后,并不独立,没有交织,没有对位。所以芭蕾音乐不像古典音乐那么深刻。巴洛克音乐有很多舞曲,旋律完整工仗、节奏感强、力度速度对比不强,听起来巴洛克音乐有点像芭蕾音乐吧,但是为什么对巴洛克音乐的评价那么高呢?因为人家是玩复调的祖师爷啊!

欧美《出水芙蓉》中的芭蕾舞曲

不是施特劳斯,是柴可夫斯基,其中一段是《花之圆舞曲》

柴可夫斯基的三大芭蕾舞剧是什么

柴可夫斯基的三大芭蕾舞剧包括《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》。

1.《天鹅湖》是世界上最出名的芭蕾舞剧,也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目。故事取材于德国中世纪的民间童话,里面提到了离德国城市兹维考不远处有一个天鹅池塘,那有着一个关于天鹅少女的传说。当法师施法于天鹅的羽毛时,天鹅就会变成一位少女。

2.《睡美人》是一出童话剧,根据法国作家贝洛的作品《林中睡美人》改编。本剧在芭蕾舞剧历史上占有十分重要的地位,它将传统的古典舞剧引向了高峰。美丽的公主受到妖婆的诅咒,在十六岁时被纺锭刺伤手指而死。但由于代表善良与智慧的精灵里拉用魔杖赶走了妖婆,使得奥洛拉公主幸免一死,而以沉睡一百年来代替了死亡。一百年之后,恰逢王子经过这一城堡,他依照里拉的指示,用吻唤醒了公主。

3.《胡桃夹子》根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩,具有强烈的儿童音乐特色。故事发生在圣诞节,女孩玛丽得到一只胡桃夹子。夜晚,她梦见这胡桃夹子变成了一位王子,领着她的一群玩具同老鼠兵作战。后来又把她带到果酱山,受到糖果仙子的欢迎,享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快乐。

什么是芭蕾舞

我来说说关于芭蕾的八个真相吧!

真相一:芭蕾舞鞋不是用木头做的

不要笑,还真的有人问起芭蕾舞鞋那么硬,是不是用木头做的哩!

说起芭蕾,首要的当然是说说芭蕾的足尖鞋了。大家都知道跳芭蕾舞需要立起脚尖,而立起脚尖就需要足够硬的鞋头。但是,芭蕾舞鞋之所以这么硬,不是因为它的鞋头使用木头做的,芭蕾舞鞋的鞋头是由专门的鞋匠师傅用一层布,一层胶水,一层布,一层胶水,一层一层粘好,等待胶水变干后变硬而制成的。

也正因如此芭蕾舞鞋有一定的寿命。

分享两张来自此刻芭蕾中级班学员的图片~

这位业余学习芭蕾的同学也穿过这么多双鞋啦

真相二:跳芭蕾不一定要穿足尖鞋

我们此刻的学员都知道,芭蕾的很多训练穿普通的舞蹈鞋就可以完成,并不一定要穿足尖鞋。驾驭足尖鞋需要足够的力量,是学习芭蕾舞一段时间后才有能力穿上的。

因此,以后见到有人穿着普通的舞蹈鞋跳芭蕾舞,不要怀疑,她可能真的是在跳芭蕾舞哟~

真相三:芭蕾起源于意大利

芭蕾起源于意大利,兴盛于法国,鼎盛于俄罗斯。

许多人谈及芭蕾都会想到天鹅湖,胡桃夹子这些处于俄国作曲家柴可夫斯基的作品,又因为芭蕾在俄罗斯鼎盛,所以容易误解觉得芭蕾是俄罗斯的本土舞蹈,其实并不然。芭蕾起源于文艺复兴时期的意大利,在十七世纪后半叶的法国逐渐流行并职业化。

真相四:芭蕾术语是法语

什么是芭蕾术语呢?芭蕾术语是描述一个特定的芭蕾动作的词语。芭蕾虽然起源于意大利,可是发展在法国,芭蕾的术语是在芭蕾形成体系的时候诞生的,而这一时期出现在法国,因此芭蕾术语是法语。

此外,这些词语的本意与其对应动作的特点也是非常吻合的。比如说jete在法语里的本意就是抛、扔、喷射的意思,用grandjete大喷射来描述这个在空中跳跃呈现一字马的动作可以说是非常形象的。

真相五:芭蕾看起来很简单,其实很难

不知各位有没有看过芭蕾表演,有没有觉得芭蕾动作来来去去都只是摆来摆去好像挺简单的。但其实,亲身体验过的人都知道,芭蕾真的很难。跳芭蕾需要全身每一寸肌肉都用上力,否则是没有办法立起来站稳的。

老师的一句“收紧”,包括如下:

此外,芭蕾要跳出那种范儿也不简单,需要经过长时间的练习才有可能找到那种感觉。所以芭蕾看起来简单优美,跳起来真的很难,真的是台上一分钟,台下十年功。

真相六:四小天鹅是一个很难的剧目

四小天鹅在是大家心目中芭蕾的经典之作,不少人误以为,越经典的东西,像《静夜思》一样,就越简单。但其实,四小天鹅是一个很难的剧目!跳芭蕾本来就是个不简单的活儿,四小天鹅节奏非常快,要做到四个人整齐划一更是难上加难了。虽然这个舞曲很短但是跳一次下来也是能把人累个半死的。

真相七:业余学芭蕾脚趾是不会变形的

右脚是你的人生,左脚是你别人眼中的人生

这是一个很火的话题。业余学芭蕾的学员经常会被别人问起,你的脚趾有没有变形?回答是:没有!业余学芭蕾脚趾是不会变形的,最多会长茧,就像写字的手的中指会长茧一样。业余学习芭蕾的训练强度跟专业是没法比的,练习足尖的时间更是少之又少,我们每天写字,只要姿势正确,手指是不会变形的,何况跳舞的时间那么少,不至于让脚趾变形。

真相八:学芭蕾永远不会太晚

不知道各位有没有对芭蕾有兴趣却因为觉得自己一把年纪了应该学不了的呢。那我告诉你,如果不要求把芭蕾当作职业,而只是当作自己的爱好的话,学芭蕾永远不会晚。如果你想学芭蕾,不用怕自己年龄太大,也不用怕找不到地方学。

来此刻芭蕾,我们都能满足你哟!

OK,本文到此结束,希望对大家有所帮助。

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